晚唐連珠式“枯木龍吟”琴?！　≈袊囆g(shù)研究院藝術(shù)與文獻館藏

唐代伏羲式“九霄環(huán)佩”琴?！　」蕦m博物院藏

近代琴學(xué)大師楊宗稷舊藏宋代松風(fēng)琴。

斫琴師在制琴過(guò)程中?！　⌒氯A社記者李安攝

古琴名家吳釗在“良辰美景·恭王府非遺演出”上彈奏《梅花三弄》。主辦方供圖

王振朋《伯牙鼓琴圖卷》，畫(huà)的是伯牙鼓琴時(shí)路遇知音鐘子期的故事。故宮博物院藏

七弦琴，俗稱(chēng)古琴，它的智慧在歷史的深處緩緩流淌。古琴中有山的關(guān)注、水的領(lǐng)悟、哲學(xué)的斷想、思想的放飛、文脈的律動(dòng)、文化品質(zhì)與氣象的生成……

古琴琴制智慧博大精深

古琴的琴制文化博大精深，其睿智令人稱(chēng)奇。

琴體集智慧于一身，廣涉宇宙天地、天文歷數、清濁虛實(shí)、陰陽(yáng)萬(wàn)物、五宮四調、音韻律呂……可謂一床古琴博大精深，七根琴弦變幻無(wú)盡。

琴的身長(cháng)以天文歷數為比擬，琴體長(cháng)三尺六寸半，象征一年三百六十五天；琴頭部寬八寸，比喻一年中有八個(gè)主要節氣；琴尾部寬四寸，則寓意一年有四季；琴弦定音為五聲音節，是暗合五行“水、土、木、金、火”。琴體上圓下方以法天圓地方。古琴扁平、狹長(cháng)的共鳴體為音箱，它與世界上絕大多數弦樂(lè )器共同具有的“梨形”共鳴音箱截然不同，象征中國古琴屬于中華文明的獨立源流體系。當然，關(guān)于琴制文化的表述見(jiàn)仁見(jiàn)智，琴制文化的情趣恐怕正在于不斷的探索。

古琴維系十二律。一般來(lái)說(shuō)，十二律就是十二個(gè)標準音高。十二律可分為陰陽(yáng)兩美。奇數為陽(yáng)律，稱(chēng)為“律”；偶數為陰律，稱(chēng)為“呂”，故十二律又可稱(chēng)為“律呂”。在古琴的選材上，往往推崇“陽(yáng)桐陰梓”，所謂桐木屬陽(yáng)，宜為琴面；梓木屬陰，斫為琴底。二者合天地之道，有剛柔之義，實(shí)為陰陽(yáng)相濟。宋朝以來(lái)出現了“純陽(yáng)琴”，即琴的面和底皆為桐木所斫，在哲學(xué)智慧上，則是放在更大的時(shí)空中去進(jìn)行“陰陽(yáng)平衡”。

散音、泛音、按音三種音色是古琴的“地聲、天聲、人聲”三聲合一的智慧。散音，為地聲，是左手不按而僅右手彈空弦的元音。泛音，為天聲，即右手彈弦而左手同時(shí)輕點(diǎn)琴弦所發(fā)之聲，如蜻蜓點(diǎn)水、飛鳥(niǎo)掠波、粉蝶浮花，實(shí)為“天籟之聲”。按音，為人聲，為右手彈弦左手同時(shí)按弦之音。散音、泛音、按音又有虛實(shí)之妙、清濁之分和“點(diǎn)線(xiàn)面”的智慧。

古琴重在演奏，古琴演奏中的智慧貴在動(dòng)靜相宜、神清氣和，雙手指法協(xié)調、音韻暢遠秀潤，節奏抑揚、緩急自如。指法連接“手勢”。手勢不僅是視覺(jué)造型，更直接影響演奏綜合質(zhì)量。明代《溪山琴況》詳解“左右手二十勢圖”，以圖釋義，生動(dòng)明了。右手十勢為風(fēng)驚鶴舞、賓雁銜蘆、孤鶩驚秋、螳螂捕蟬、商羊鼓舞、飛龍拿云、游魚(yú)擺尾、蟹行郭索、寒烏啄雪、鷹隼捷擊，左手十勢為秋鶚凌風(fēng)、彩鳳銜書(shū)、蒼龍入海、鹍雞起舞、文豹抱吻、鳴鳩喚雨、蜻蜓點(diǎn)水、蝶翅浮花、鳴蜩過(guò)枝、幽禽棲木，過(guò)目不忘，不言自明。

節奏的掌握在古琴演奏中至關(guān)重要。彈奏古琴，需多指配合，兩手協(xié)調，或作或止，聲韻相依，“拍前取氣，拍后相接”。古琴演奏之趣還在于“高以下應，輕以重應，長(cháng)以短應，遲以速應”“密處疏，疏處密”“七弦信手一時(shí)拂，金石錯落齊鏗鏘”“十指生秋水，數聲彈夕陽(yáng)”“彈雖在指聲在意，聽(tīng)不以耳而以心”“音律之外求七情，萬(wàn)變悉從心上起”“聲出五音表，彈超十指外”“莫道無(wú)弦有真趣，須于弦上悟無(wú)弦”……演奏時(shí)需調遣指法，巧用聲韻，呼應高下，喚醒輕重，比較長(cháng)短，表達遲速，疏密有致，指心相連，情生萬(wàn)變，須于弦上悟無(wú)弦。

古琴文化肖像豐富深刻

古琴的肖像是歷史的，又是文化的。

古琴的文化肖像離不開(kāi)琴學(xué)樂(lè )論中的美學(xué)哲學(xué)形象的描繪與塑造。琴學(xué)樂(lè )論是三千年琴史的理性思考、文化積淀和學(xué)識養成。琴學(xué)樂(lè )論的美學(xué)探索和中國思想史、美學(xué)史上關(guān)于美的本質(zhì)、特征是相輔相成的。

孔子把“中和”之美看作最高審美理想，認為美取決于“仁”“禮”，主張“文質(zhì)彬彬”“盡善”“盡美”，內容美與形式美相統一，美與善相結合?？鬃拥拿缹W(xué)觀(guān)在琴學(xué)樂(lè )論建立之初就產(chǎn)生了深刻的影響。老子提出“道法自然”“美惡相生”；莊子以為“天地有大美”“美者自美”，認為美有客觀(guān)性和相對性；孟子有“充實(shí)之謂美”的觀(guān)點(diǎn)，真善美相統一的思想開(kāi)始萌芽；荀子的“全粹為美”“美善相樂(lè )”的思考，都對琴學(xué)樂(lè )論的美學(xué)建樹(shù)進(jìn)行思想支持。

中國許多思想家、哲學(xué)家、文藝學(xué)家對于美的認識和詮釋也得益于操琴弄曲。古琴音樂(lè )建立起自己一套完整的美學(xué)、樂(lè )律、記譜法、彈奏法、指法等琴學(xué)樂(lè )論，常常使先賢古圣、思想大家“洞幽獨微，豁然開(kāi)悟”。細細梳理琴學(xué)樂(lè )論中的美學(xué)形象，不難發(fā)現“美學(xué)八象”：一是簡(jiǎn)約典雅，含蓄移情；二是清澹和恬，緩慢寬疏；三是雄堅速亮，麗奇宏切；四是氣韻生動(dòng)，意境深遠；五是無(wú)聲之聲，知白守黑；六是枕水眠云，崇尚自然；七是琴以載道，彰顯生命；八是品格高古，游神氣化。

琴學(xué)樂(lè )論中不僅有美學(xué)形象，而且有哲學(xué)形象。中國哲學(xué)史上的經(jīng)典命題與古琴的哲學(xué)形象及其智慧息息相關(guān)。古琴自身的哲學(xué)形象亦是豐富、生動(dòng)和深沉的。她簡(jiǎn)約得徹底，古拙得完全，又溫柔得純凈，堅挺得錚錚。她善于隱居，長(cháng)于含蓄，又為遇到知音而激奮，凝聚琴德而弘揚。她的力量不在于聲音和動(dòng)靜，而在于文化與精神。她是內在地屬于幽靜與恬靜，又為深邃的美學(xué)思想提供生存和發(fā)展的偌大空間。她顯得親和與友善，又總與中國文人的凌風(fēng)傲骨、超凡脫俗緊密相連。

琴徽自有哲理。琴徽有無(wú)徽和有徽、明徽和暗徽、“徽法”和“準法”之別，掌握琴徽哲學(xué)，鼓琴增趣無(wú)限。北宋著(zhù)名琴家則全和尚提出：“急若繁星不亂，緩如流水不絕”的演奏理論，還辯證論及“高以下應，輕以重應，長(cháng)以短應，遲以速應”的操琴手法。在琴學(xué)樂(lè )理中，充滿(mǎn)著(zhù)陰陽(yáng)、形神、剛柔、動(dòng)靜、疏密、奇正、物我、主客、虛實(shí)等辯證法。以虛實(shí)來(lái)說(shuō)，虛實(shí)相生，聲韻相隨，借曲抒情，剛柔相濟，境生象外，意在弦外。曲調行走于聲韻、實(shí)虛之間，聲斷而意連，情脈實(shí)不斷。

古籍經(jīng)典中有古琴文化肖像?！渡袝?shū)》是我國今存最古的史書(shū)?！安掇郧偕?，已見(jiàn)于《尚書(shū)》?！蹲髠鳌吩凇墩压辍氛f(shuō)到先王使五味相輔相成，使五聲和諧動(dòng)聽(tīng)，用來(lái)平和心性，成就政事。君子聽(tīng)了這樣的音樂(lè )，可以平和心性。心性平和，德行就和諧?！秴问洗呵铩氛劦健安拦那贋橹簟?，鐘子期死，伯牙破琴絕弦，終身不復鼓琴?！妒酚洝返摹稑?lè )書(shū)第二》提及舜有孝行，以五弦之琴歌《南風(fēng)》詩(shī)，以教理天下之孝?？梢?jiàn)琴與樂(lè )在古籍經(jīng)典中占有重要地位。

琴曲和琴聲是連接歷史的纜索

悠悠琴曲意象盎然，三千年的文化積淀使琴曲的綿延總體生機勃發(fā)，琴上七弦的藝術(shù)能量使琴曲的譜寫(xiě)周旋空間廣袤，琴史的人文歲月使琴曲的傳承帶有非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的藝術(shù)特征，文人雅士的意象溢智使琴曲的積累在清和中顯雄奇，在寧靜中見(jiàn)輝煌。

中國是古琴的故鄉，琴曲的搖籃。在古琴的故鄉有民族魂魄的謳歌、精神家園的守望、人文情趣的凝聚、江南水鄉的定格。在琴曲的搖籃里有大弦作宮音，小弦作商音；有水云相依之聲的蕩漾，中國意象文化比興手法的巧用；有琴劍熔融之音的崛起……

《關(guān)山月》原為漢樂(lè )府“橫吹曲”曲目。古木蘭詩(shī)吟唱：“萬(wàn)里赴戎機，關(guān)山度若飛；朔氣傳金柝，寒光照鐵衣?！睏钍a瀏先生試配以李白同名詩(shī)，使琴曲廣為流傳?！懊髟鲁鎏焐?，蒼茫云海間。長(cháng)風(fēng)幾萬(wàn)里，吹度玉門(mén)關(guān)?！鼻偌易笾鸽p弦按弦、過(guò)弦、雙弦掏起，情深意長(cháng)。

對離別、懷念、隱逸等生活情緒的音樂(lè )表達，是琴曲的獨特情懷?！蛾?yáng)關(guān)三疊》屬于琴歌類(lèi)，又名《陽(yáng)關(guān)曲》或《渭城曲》，根據王維的《送元二使安西》一詩(shī)配曲而成?！拔汲浅隂泡p塵，客舍青青柳色新。勸君更盡一杯酒，西出陽(yáng)關(guān)無(wú)故人”。采用此詩(shī)作歌的琴曲，初見(jiàn)于《浙音釋字琴譜》，目前流行的琴曲《陽(yáng)光三疊》是將原詩(shī)重復發(fā)展為三段而得名，表達了依依不舍的惜別之情，音樂(lè )和暢，情感真切。

《醉漁唱晚》傳為晚唐詩(shī)人陸龜蒙和皮日休泛舟松江，見(jiàn)漁夫醉歌而作。琴曲描寫(xiě)傍晚時(shí)分，漁夫在勞作之余，搖櫓蕩槳，醉態(tài)蹣跚，以按音滑奏方式表現醉后狂歌，豪放不羈，以變節奏的散、按奏法反映鼓棹而進(jìn)的水上意境，用切分節奏的重復，以散音、按音交替對比，惟妙惟肖地描繪醉態(tài)奇音妙趣，“如聞其聲，如見(jiàn)其人”。

對山水花鳥(niǎo)情趣的音樂(lè )傾吐，是琴曲的擅長(cháng)?！睹坊ㄈ废鄠鳛闁|晉桓伊所作笛曲，后經(jīng)唐代顏師古改編。曲中泛音曲調在不同徽位上重復三次，故稱(chēng)“三弄”，寓意梅花的含苞、盛開(kāi)和怒放。琴曲以清麗的泛音和雄渾雋秀的按音，表現線(xiàn)條韻味的變化，形象地描繪梅花凌霜傲雪的倔強性格，謳歌正直文人的高尚品格，“以最清之音之琴，來(lái)描寫(xiě)最清之花的梅花”。

《流水》和《高山》原為一曲，伯牙、子期以《高山流水》結為知音的故事成為天下美談。唐代分為兩曲，宋代又分《高山》為四段，《流水》為八段，此后繼續演化。近代川派琴師張孔山的《流水》充分運用“滾、拂、綽、注”等指法，凸顯奔流，強化水勢。仁者樂(lè )山，智者樂(lè )水。人的一生就像一條河流，巍峨的高山上冰雪融化之水流入彎彎曲曲的小溪，匯入奔騰洶涌的江河，最后平靜歸大海。樂(lè )曲形象地描繪了水的純美和壯麗，表達了中華民族豐富、細膩、樂(lè )觀(guān)、通達、睿智的生命情懷。

《廣陵散》表現了聶政對殘暴的韓王進(jìn)行艱苦卓絕的反抗斗爭。據《琴操》記載，戰國聶政的父親為韓王鑄劍，因延誤日期而慘遭殺害。聶政入山學(xué)琴十年，身懷絕技，終在韓王召他進(jìn)宮演奏后，實(shí)現了刺殺韓王的報仇夙愿?！稄V陵散》最早見(jiàn)于漢末，是我國現存保留漢唐遺音的重要琴曲，魏晉名士嵇康臨刑前彈奏《廣陵散》以宣泄滿(mǎn)腔憤慨之情，更令此曲名揚天下。其氣勢恢宏，悲愴動(dòng)人，堪稱(chēng)曲之典范、武曲精品。

《瀟湘水云》為南宋琴家郭沔所作，寄托了對家國殘破的感慨和祖國大好河山的熱愛(ài)?，F存琴譜最早載于明代的《神奇秘譜》，共分洞庭煙雨、江漢舒晴、天光云影、水接天隅、浪卷云飛、風(fēng)起水涌、水天一碧、寒江月冷、萬(wàn)里澄波和影涵萬(wàn)象十段。清代此曲發(fā)展為十八段。經(jīng)過(guò)許多琴家不斷加工，藝術(shù)更臻成熟，數百年來(lái)廣為流傳。

一個(gè)民族能對琴曲和琴聲產(chǎn)生企盼，是因為懂得琴曲和琴聲是連接歷史的無(wú)形纜索，是精神凝聚的文化要素，是結集文明方陣的藝術(shù)情愫，是在漂泊中走向永恒的精神動(dòng)力。我們要以歷史唯物主義的觀(guān)點(diǎn)面對琴曲遺存，辯證地對待琴曲的時(shí)代意義和時(shí)代局限性、藝術(shù)精華和思想糟粕。逐漸演進(jìn)的琴曲文化即便有其不足和瑕疵，依然不背藝術(shù)發(fā)展的自身規律?！耙宦曇豁嵤嵌?，一實(shí)一虛總關(guān)情”。悠悠琴曲凝于思緒又升騰思緒，出于人心又沁人之心，融匯人文又整合人文，聲有曲終又曲情不盡。